阿司匹林的作品集 - 都市小说 - 我真不想跟神仙打架在线阅读 - 579、好多的钱,迷花了眼

579、好多的钱,迷花了眼

    王峰。

    其实准确的说是红了一堆人。

    但王峰绝对是占据半壁火红的那种拉开了距离。

    所有滚社的乐队都在讨论分析,到底是他运气好还是实力足。

    老大真的太有眼力了。

    当年好像在他什么都不是的时候,就说过他一定会大红大紫吧?

    首先是王峰头上没人压他。

    自从第一期音乐报上市的时候,正好荆小强和曹菲的专辑开始在国内销售。

    荆小强提出不许在排行榜上提他和曹菲的名字。

    结果收到无数读者的愤怒来信,质疑为什么没有荆小强的歌。

    这肯定影响到了《音乐报》排行榜的公正性。

    连荆小强都没有的歌曲排行榜,能算榜单?

    第二期就不得不在头版角落开了个小窗“鉴于本报是荆小强同志全力推动资助发行的专业报刊,旨在推广全国音乐爱好者云云……,为避免影响公正性,荆小强同志特此声明不参加任何本报音乐榜单,特此说明”。

    是啊,荆小强的专辑,还需要宣传吗?

    他和曹菲的鸳鸯碟专辑,HK卖99港币,国内还是磁带版,15.9!

    良心价有没有?!

    两盒磁带哦!

    音像出版社都忍不住在海报上这么宣传了,HK原版99港币的全新专辑,只卖15.9元!

    不买这个买盗版,都对不起荆小强的苦心!

    卖得好,跟音乐报都没关系。

    所以真的从第一期开始,荆小强都不怎么出现在音乐报上,不光排行榜没有,内容里面也尽量不出现这仨字。

    毕竟他都是出现在各种国家大报跟砖儿台新闻上的人物,真的没必要把这个音乐报搞得像个歌功颂德的私人自留地。

    很丢人的。

    这已经成了整个报社的不成文规定。

    于是王峰就成了在音乐报前四期出现最多的人。

    因为他的歌超级多,谁投稿都不如他量大。

    而最最最关键在于他恰好写了一系列关于鹏圳打工厂的歌曲。

    就类似他后来应该写的《秋天里》、《平京平京》这类歌曲风格。

    过去一年多时间,在荆小强要求下,他背着吉他在沪海、平京,以及跟随去过很多城市转悠体验生活。

    把他原来创作里面有点矫情的嘶吼洗了个干净。

    真正体会到了艺术创作来源于生活,又要高于生活的金科玉律。

    其中迅速被传唱开来的《流水线》,在第一期就被放在了优秀歌曲选登的版面第一首。

    应该说十六版的《音乐报》拿了六版选登滚社为主的歌曲。

    能登上的都挺不错,基本都能在全国传唱开。

    但立刻就被王峰这首歌拉开了距离。

    “我在这大都市里游牧,虽然也是牛马,却呼吸不到新鲜的空气……

    流水线里只看到夜晚跟晨曦……

    但我依旧站在这里,不会有半点哭泣……

    这就是生活的真谛……

    哪怕跟我的梦想有一万万光年的距离……”

    “我依旧会朝着你走去

    哪怕流水而过的线头望不到天际……”

    所有其他滚社成员的作品,终究还是大学生的角度。

    无论是校园民谣、爱情歌曲,又或者摇滚嘶吼。

    都没他这种沉浸到第一线去体验过的真实。

    用他自己在鹏圳电子厂去体验过的生活,早上七点多起床。

    八点开工,八点收工的流水线生活。

    机械单调的工作完毕之后整个脑子都是麻木的,回去就想倒头睡,没有午休,吃饭十分钟,没有摸鱼,没有任何尊严,更没有梦想。

    刚开始他的感受是,学习不努力,贪玩好耍,活该进工厂这么累。

    如果让这种简单机械的工作,跟高知识文化岗位薪资一样,工作时间一样,强度一样,怎么对得起那些寒窗苦读的莘莘学子十年勤劳?

    勤劳积极的人终会优秀,好逸恶劳的人抱怨悲观,越混越惨不是活该吗。

    可十天半个月的体验下来,才了解到这工厂里的大多数人都来自农村,压根儿就没有获得良好教育的条件。

    他们当中大部分人连尊严、梦想这些字眼都从未想过,只会老老实实的打工攒钱,把自己尽量压抑得像机器一样。

    那么歌声到底应该给他们带来什么?

    是烘托煽动愤怒吗?

    是鄙夷嘲讽怜悯吗?

    到底应该站在什么样的角度阐述音乐的抚慰?

    王峰的确聪明,他跟在荆小强身边时间那么长,充分体会到荆小强那些温和向善的鼓励风格。

    用到自己的创作里。

    后来他这首歌被评价为开创了新时代的“现实主义通俗歌曲风格”!

    刚刚在沪海音乐学院声乐系美通一体化专业当委培生的他,已经开创了风格!

    只要看过这首歌印刷在报纸上的词曲,那种无比真实的打工人感受,都会让人忍不住会哼唱。

    自然又想去找他的磁带听听这首歌。

    没有。

    但刚刚好,王峰之前跟荆小强去焦盆,在那边录了张专辑,还收了焦盆人三万美元的版税,回来直接用母碟在国内发行,从封面设计到音响效果都是NHK乐团那边一手包办。

    音质、效果都远超内地当前水准。

    哪怕没有这一系列的工厂歌曲,但他的风格在那摆着的。

    能上NHK的专辑,更是过去一年多数百首创作歌曲里面的精品。

    一下就爆了。

    超过一百二十万张的销量。m.zwWX.ORg

    瞬间把所有滚社专辑甩了个老远。

    也就荆小强这次的三百多万张专辑能超过他。

    总之在很多音像店,都是把荆小强、王峰、黑仔他们的海报挂在最显眼的地方。

    从打动人心的那种感同身受来说,只有黑仔他们的《海阔天空》能跟《流水线》媲美。

    荆小强的《这世界那么多人》感触度都小资了点。

    套用后世的话来说,《流水线》下沉到了听众基数最大的那一层。

    在听惯了各种官方颂歌的时代,忽然出现这样一首真实的歌曲。

    这里又不得不提到何炯炯,作为报社兼职社长,他在第一期发现这首歌爆红,获得了大量观众来信之后,就迅速联络王峰录了样带单曲。

    然后复制了很多盘,通过他正在建立的音乐广播联盟,包括全国各地滚社协助,把磁带送到各地电台。

    买不到专辑,起码能在广播上听到这首歌曲。

    这是其他任何歌星都做不到的局面,连荆小强都没享受过。

    所以这一切,都助长了王峰那张专辑的销量。

    光是这一波,他就拿了四百多万!

    整个滚社都疯狂了。

    所有乐队都在向王峰看齐,学习他的歌曲,学习他的创作,学习他的……一切吧。

    毕竟荆小强这个老大太遥远了。

    没人能学到他的唱腔,更学不到他那层出不穷的经典歌曲信手拈来。

    王峰更像个跟他们一样的加强版。

    大家都是大学生。

    学这个是最现实的。

    可余舒凡现在开会说的就是这个事情,王峰找他提出要改分成比例。

    荆小强一听就差点笑出声!

    上辈子好像王峰的名声都不是那么很良善。

    现在这才开始呢?

    不过王峰说得好像也有点道理。

    一百二十万销量,销售渠道、磁带成本之类拿走后,其他制作费用在这么大的收入面前可以忽略不计,剩下基本上都是税前收入。

    在其他地方都是唱片公司跟老板、制作人赚大头。

    可按照滚社专辑的规矩,公司只象征性收百分之一作为制作人费用,才十几万。

    让原唱乐队们拿六成,王峰这次是单人独立专辑,他就拿了四百多万,其他四成归滚社,三百多万呢。

    问题就出在这三百多万,王峰质疑他的创作跟滚社无关,凭什么给滚社,就算是荆小强或者唱片公司拿了他都认,给滚社几十万就差不多了,三百多万……

    还是属于没见过钱。

    纵然能拿四百多万,心态还是在能够拿七百万的对比下,崩了。

    余舒凡那么优雅的声乐系研究生,都瞬间爆发:“你知不知道港台来的唱片公司,只给歌手拿总销售的百分之一到五,起码要到覃校长他们这些地位才有资格分成,是小强打破了这种局面,他第一张专辑才四千块,任何歌手都要讲反哺的,不然唱片公司、音乐团队怎么去捧新人……”

    王峰低着头却很倔强:“给唱片公司我没二话,滚社跟我无关……”

    反正翻来覆去就这句话。

    唱片公司也有几个沪海滚社的在这边做事,气得无语。

    滚社一直都把王峰当成创作总监,虽然他从来都不是大学生。

    但王峰的创作才华,特别是跟吃饭喝水那么简单的创作能力是大家有目共睹的。

    所以哪怕接触不多,大家还是一贯都把他的词曲作为范本来学习,更认定他是最理解荆小强创作方针的解读者。

    荆小强的创作神出鬼没,怎么来的都不知道,跟着王峰学是最直接的。

    所以也很尊重。

    没想到他居然撇得这么干净。

    荆小强笑眯眯的看,看王峰涨得面红耳赤,却闷头不说话,就叫了他:“到后面我们说几句。”

    就是他以前经常蛊惑成大小姐吃口香糖的后门楼道。

    当然不会跟王峰吃口香糖了,荆小强脚后跟扣上门当头一句就是:“有其他唱片公司给你许诺了什么吧?”

    王峰吃惊得猛抬头,可眼神却怎么都不敢跟荆小强交流。

    前剧院副总看这种事儿,简直就是小葱拌豆腐,一清二白。

    这家伙心虚啊。中秋月明的我真不想跟神仙打架