第十六章 少时的新风格

    高中的校园生活比易浩彦预计的要轻松许多。

    作为艺术高中，虽然也提供高质量的文化教育，可是衡量教学质量的毕竟还是艺术方面的成就。

    所以这里的文化课压力相对小很多，只要通过基本的考核就可以。

    易浩彦自然是这方面的绝对强者。

    各种让其他学生头疼的文化课程，在他这里都不是事。

    放送演艺科的专业课也主要是书本理论学习和少量的舞台制作和拍摄实习。

    前期主要是理论课，实习的机会只有高年级的学生才有。

    上了几次课以后易浩彦就明白，为什么选这个学科的人不多。即使是选了这一科的人，大多数也只是各个公司的练习生过来挂名，平时都在公司练习，几乎不来上课。

    在这里这个学科基本上就是理论教学，课本内容和课程也不复杂，读普通高中到大学一样也可以学这个，费用比私立高中还便宜。

    于是选择这科的易浩彦成了学校里毫无疑问的另类存在。

    他是极少数支付昂贵学费过来学习，却完全不想出道的人。

    真想做舞台设计和导演摄像相关的工作，仅仅依靠理论知识是不够的。

    这一行需要时间和经验积累，一般都需要经过大学的专业教育和工作的历练，人到中年以后才会出成绩。

    普通人真的没必要去费用昂贵艺术高中学习这个。

    只有对年龄敏感的偶像和练习生才是最适合艺术高中的生源。

    以上的种种原因综合起来，让易浩彦开学的前两周过的极为惬意。

    每天就是心不在焉的上课，然后开心的和女友腻在一起。

    当然，权恩菲学习还是很认真的。

    学校对练习生的文化课成绩有最低要求。

    涉及到毕业资格，女孩不得不认真对待。

    不认真的只有易浩彦。

    这家伙学习五分钟，腻歪两小时。

    可成绩比权恩菲还好，逆天的头脑让女孩很是嫉妒。

    不过，权恩菲也不是每天都来学校，有时候会直接去公司接受培训。

    基本上一周能来三天就不错了。

    女孩不在的日子对易浩彦来说就比较难熬了。

    古人说的好，由俭入奢易，由奢入俭难。

    习惯了和可爱的女友在一起，男孩就再也接受不了前排空空孤身一人的感觉。

    于是女孩不来学校的日子，他也开始考虑是不是要请假做点别的，反正恩熙姐打过招呼，他在这里完全来去自由。

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    歌谣界里，引爆女团盛世的少女时代又有了新动作。

    3月18日，少时发布了《RunDevilRun》的MV。

    歌曲来自因冠军单曲《TikTok》而成名的Ke$ha，她没有录入专辑，随后便被SM公司买下版权重新制作，加入了《Oh！》这张专辑的重制版中。

    这张顺应大势的专辑因为其蕴含的特殊社会意义，非常大卖！看来SM也希望借助这个良好的势头再做点文章，把少时的风格再推进一步。

    所以这次的封面造型，风格非常的强烈！

    整个画面以黑色为主，这个色调就完全打破了以往少女时代清纯可爱的固有少女形象，是前所未有的突破。

    画面是一个身着短袖黑色紧身连体衣的长发女孩，背身叉腰站立，回头直面镜头。

    拍摄的概念很特别。

    首先，虽然女孩回头了，可是阴影遮住了她的大部分面容，只能看到半边脸颊的轮廓，有一种神秘感。

    其次，这是一个动态的镜头，抓取的是女孩回头的一瞬间。在黑色背景下，灯光从女孩的背后过来，把飞扬的发丝和女孩漂亮的身体线条映照的清晰可见，营造出了紧张危险的氛围。

    第三，后期的制作女孩加上了飞扬的火花和探照灯的效果，让人不自觉的联想到通缉和追捕的概念。

    整个封面传达出一种刺激和危险的感觉，的确是一种很大胆的尝试。

    少时从未展示过这种风格。

    看完播出的MV以后，易浩彦就更肯定了。

    这就是少女时代转型的前奏曲。

    MV的设计很出彩。

    借用了之前易浩彦在LG手机广告里的创意，让两种完全不同的风格在同一个主题里形成冲突，制造最大的对立效果。

    怪不得之前秀英会说是黑暗少时的概念。

    MV的开头直接和《Oh！》的MV相连，9个身着可爱啦啦队服的少女在橄榄球更衣室里和9个身着黑色皮衣皮裤的黑暗少女对峙，两队完全不同风格的女孩直接形成对抗！

    接着音乐快速变换，切换成了节奏感极强的鼓点。

    伴随着节奏，画面也开始在纯黑和纯白的两种极端风格中不断的切换。

    少时9人分别着纯黑和纯白两种色彩的紧身皮衣和高跟鞋出现，漂亮的身材曲线尽显，和之前啦啦队员的可爱形象形成鲜明的反差。

    妆容上也用了比较强烈的造型，近乎烟熏的眼妆显得攻击性十足。

    Jessica依然是开场的中心，之前蓬松的金发完全拉直，甚至还有明显的黑色挑染，气场强大。

    泰妍甚至扎起了刘海，露出额头的她像是被解开了封印，内在的霸气无遮挡的扑面而来。

    其他成员的风格也是一样，通过皮裤，朋克风的夹克和各种造型渲染强大的气场。

    她们通过高傲皱眉，不屑摆手，和轻蔑勾手指等小动作塑造了一个个有些叛逆强势的女孩形象。

    舞蹈风格也充满了叛逆和诱惑。

    舞蹈中多次出现偏头不屑的动作和双手把人推开的编排。

    当唱到“Run，Run，Run”部分的时候。

    9个女孩排成一行，整齐划一作出类似诱惑版太空步一样的原地跑步动作，漂亮的波浪从指间顺着紧身衣勾勒的身体曲线一路传递，沿手臂开始，经过纤细的腰部，通过漂亮的臀腿曲线一直到达脚尖。

    非常的抓人眼球！9人齐舞的效果更是震撼！

    SM深厚的编舞实力和少时扎实的舞蹈功底一览无余。

    歌词就更特别了。

    《Oh！》唱的都是“哥哥看看我就看看我吧！”这种卖萌撒娇的可爱讨好。

    到了《RunDevilRun》就成了“等我变得更漂亮的那天会报复你的别忘了！”这种对花心男友的愤怒声讨。

    少时俨然从可爱温顺的邻家妹妹一下子就变成了独立自信的强势姐姐。

    形象风格来了个彻底反转。

    易浩彦佩服地拍手感叹，SM的策划太有才了。

    不是盲目的夸SM，这个时机做这种风格的转换算是老谋深算的操作。

    2010年少时9人基本都已经成年。

    风格上再走少女风明显不合适，转型势在必行。

    其实去年SM就已经通过《Genie》尝试了克制的性感风格，试探了市场的反应，然后和易浩彦的预测一样果断转回少女风并顺势登顶成功。

    现在，不直接使用新专辑，而是借《Oh！》这张出道以来最红的专辑，做一个重置版。

    试探性的抛出一个新风格打前站，为后续新专辑的转型打基础，是再稳妥不过的操作。

    这里面甚至还兼顾了销量和市场调查的考虑。

    虽然加入了新风格的歌曲，但因为是《Oh！》的重置版，按照之前的市场反应，专辑本身是不愁卖的。

    而《RunDevilRun》又和《Oh！》有明显的联系和区别，引起关注和话题是必然，不会因为是风格不同的新歌而无人问津。

    同时SM也可以借这张专辑测试市场对新风格的反应，有足够的时间去对下张关键的转型专辑做调整。在转型不可避免的情况下这已经是最好的办法。

    除了策划，这首新歌的定位也很有内容。

    和易浩彦一直以来的看法一样，女团出道走红一般依靠的都是男粉，少时也是这个路线。

    可是要红的长久，女粉才是最可靠稳定的市场。所以少时转型的关键就在于能不能吸引大量女粉丝的关注。

    这首《RunDevilRun》明显就是冲着女粉来的！

    众所周知，韩国女性的社会地位和家庭地位总体来说比较低。

    女性在受教育，就业，薪酬和社会尊重上和男性都存在比较大的差异，韩国男性的大男子主义传统依然比较严重。

    一直以来这一切都让韩国的女性不满，2001年上映的《我的野蛮女友》也是触碰了这个敏感的问题才会那么的受欢迎。

    现在虽然9年过去了，情况有变化，但是韩国女性总体弱势的地位没有改变。

    2009年的张紫妍事件就再次刺痛了韩国女性地位，这一原本就很敏感的社会神经。

    一时间，女性要自强自尊，争取平等和公正待遇的呼声再次喧嚣尘上，成为社会关注的热点。

    新时代的女孩子不再希望做传统的韩国女性。她们追求自由，渴望平等，不希望再依附男性，而是成为一个独立自信的个体存在于这个社会中。

    对这种社会思潮变化一向敏感的SM，在这个时候准确的推出了《RunDevilRun》这首明显带着独立新女性气息的歌曲，实在是深思熟虑的一步好棋。

    说实话，易浩彦看不出来，这歌不红的可能。

    甚至现在就可以预测，少时的转型曲也会是这种比较独立自信的新女性形象。

    只有这样，她们才能够牢牢抓住韩国女粉丝的心，成为独一无二顶级女团。

    看来，SM经过他的那次提醒，已经学会了站在更高的层面去进行音乐策划。

    这次的新歌就是一个很好的证明。心怀猛虎的在星光中觉醒